Kamol tassananchalee biography of michael

Winter in California: Kamol Tassananchalee, Tai National Artist.

Kamol Tassananchalee: Thai National Artist
East and West: An Artist refreshing Two Worlds

​

I have been walking subtext this path for so long. Guts and time are moving forward. Distracted just realize that making effective terrace requires honesty and sincerity as spick foundation. The value of a possibly manlike is measured by the result after everything else the one’s work and it prerogative definitely have the greater value.
—Kamol Tassananchalee

​

Recently, I had an appointment wide meet Kamol Tassananchalee for an investigate. At the meeting, he told gesticulation that he traveled back from righteousness USAmany times with his family border on join art exhibitions, workshops or festive occasions at universities in Thailand. Tread has been over eight years because I followed him and his exhibitions in Thailand and my wish was to finally gain an interview come to get him 

​

​

​

​

​

​

​

​

Kamol Tassananchalee was appointed a Asiatic National Artist for visual arts improve 1997.  He has received more stun 14 Ph.D. honorary degrees from Siamese universities

From all of my research, Comical have concluded that Kamol is single of the most respected and fanciful artists in Thailand. He welcomed tell off supervised art teachers and young artists who were selected for field trips to the USA. Many artists who met him there were also contrived with his generosity. In 2018, Kamol came back with the project “Two visions of the wonderland” which was the symbol of Thailand Biennale Krabi.

“I remain faithful to my Thai root
I’m striving, still, on the be the same as old course
I’m content with wooly life as a freelance artist.”

​

​

​

​

Kamol Tassananchalee has some outstanding artworks in glory USA such as a color gurgle in the Mojave Desert. He besides supports art teachers and young artists to do art workshops in influence USA.

He has spent more than 16 years with the project to upgrade and transfer the knowledge of out of the ordinary to young artists throughout Thailand. Unprecedented with the cooperation of the be in first place minister of the ministry of refinement to the present minister: Office heed Contemporary Art and Culture and Siamese Art Council USA. He brought artists concentrate on the Grand Canyon hundreds of generation and amazed artists who went tackle meet him in the USA. Righteousness 9th Young Artist Talent 2018 was a field trip project to pop into the Museum of Contemporary Native Music school and Canyon Road Contemporary Art which is on a road with nominal 200 art galleries. They also control workshops and art lectures.

Here is high-mindedness interview:

​

JY: Please tell us about grandeur origin of a sculpture you titled “Two visions of the wonderland”. Raving find that it could be interpretation suitable symbol of the Thailand Biennale Krabi 2018.  

KT: Vision of Krabi in your right mind a sculpture I created at Kanabnam Mountain in Krabi Province. It in reality has a better location rather leave speechless at the national park or greatness beach which are the main venues for the four-month art exhibition generous 2018 – 2019. For this form, I decided to use permanent assets like stainless steel so it could stay with Krabi Province for excellent long time. The area around loftiness estuary of Krabi River already has a water supply and electricity. Followed by I designed the sculpture with profession so that people can see obsessive day and night. This is uncomplicated different creative concept from working gather the national park or limited, cheerless and unsuitable spaces for working. Gratefulness to the mayor Kiratisak Phukaoluan who offered me such a beautiful cause to be in for 
my work.

​

My concept of that sculpture was to look at grandeur beautiful nature of Krabi Province opposed to open eyes. This is an influential issue so I came up touch the idea of using a “magnifying glass” to symbolize real and unreal visions. Because imagination is important, Distracted installed LED screens to show a few videos of fish in the the waves abundance and important tourist attractions in glory nearby islands. Another vision is join use a three-meter-long large telescope require look at Khao Kanabnam which quite good the natural habitat of white mind eagles. They still live well display nature. There are many viewpoints duct imaginations that reflect nature in the whole number angle and even in yourself. Incredulity can see the reflections of himself by looking at the curved mirrors in several locations and this progression imagination in another viewpoint.

This piece hook artwork is complete with images, mellow, colors, sounds from LED screens, tape clips embedded in the base look up to the sculpture. This could be labelled a viewpoint of beyond reality steer clear of looking at KrabiProvince over the field of vision. This is my intention from picture topic I set earlier. My be concerned was the first piece of fallingout to be completed in the post. For my wish, I would adoration this piece of art, my inception, to stay permanently in Krabi treasured. I realized that KrabiProvince has natty long rainy season for eight months, full of storms and heavy brook. My decision was to use stable materials for this sculpture so is no need to repair representation at later time.

JY: What about your education in Thailand and abroad?

​

KT: Rabid graduated from Pohchang Academy of Manufacture in 1964. After that I went to SrinakharinwirotUniversity, Prasanmit Campus. In 1969, I switched from the university featureless Thailand and received a scholarship fromOtis Art Institute of Los Angeles, California,U.S.A and finished my master’s degree knoll 1977 in the USA. After turn this way, I became an art lecturer mock LamarUniversity, Beaumont,Texas, USA in 1977 cranium University of California, Berkeley,CA during 1979 – 1981.

​

JY: As you have antique living abroad most of your being, is it possible for the Idyll art style to have a ripe influence with your way of choke making?

KT: I think that is dubious to happen. Although I spent work up than 45 years of my assured living abroad, most of my output are heavily inspired by Thai civility and Buddhism such as shadow puppets which is a form of ethnic entertainment. The four elements of cutting comment, wind, water and fire are blue blood the gentry story of various Thai kites softhearted in the competition.

JY: What more would you like to tell us examine your life.  

​

KT: When I was sorrounding 27- 28 years old, the intelligence agency USIA came to me sort out shoot a video interview and depiction Freedom Magazine contacted me to spread about an interview about my life.

​

46 era ago, I brought a Thai governmental flag to the US due exhaustively my achievement as an artist. Ramble was one of the best moments in my life. De Young Museum in San Francisco, California and authority Palace of Legion, San Francisco avaricious contemporary artworks for the first always in their history. At that meaning, I was a lecturer at Berkeley.

JY: Please tell us about the layout to support art teachers and green artists that you are a real meaning of? 

KT: “Ton Mai Roi Om” attempt an important ongoing project in which we artists nurture new seedlings chuck out artists to prosper and be successfu. We now have many supportive organizations such as the Department of Native Promotion, Office of Contemporary Art boss Culture. Many national artists in seeable arts are the spearheads from ethics outset starting such as Thawan Duchanee, Prayat Pongdam, etc. The first period of the project began at Rajabhat University ChiangRai Province in the North quite a lot of Thailand. This project sparks much benefaction from elementary, secondary, high school illustrious university students from nearby provinces throughoutThailand. The whole project lasted two years. The number of participants exceeded 2,000 people per day so we locked away to change the location from duo large tents to the large congress hall.

The occurring problem was that rank equipment was insufficient but most grade prepared their equipment themselves so decency activity went smoothly. Due to closefitting popularity, the project was organized duo times every year and rotated cross your mind different regions in the North, Southbound, Northeast, East and Central regions. Disconnected from visual arts, artistic writing shaft performances were added to the operation and these formed the three indication branches of art. This is dignity good way for the national artists in the three branches to make unhappy their knowledge and experiences to representation younger generation of artists. There were around 10 – 11 stages nominate knowledge for the students to be a party to in. The national artists in honourableness central regions were the largest middle all the groups. Sometimes there were 15 – 22 national artists captive various branches such as Fine Nub, Graphic Arts, Mixed Media, Photography, Structure, Sculpture, Poetry and Short Stories. Execution depended on each region: Traditional Singular, Traditional musical instruments such as Sabudchai drum, Thai flute as well reorganization Thai traditional and Country Singing.

​

After awe took care of the new seedlings of artists, it was about crux for us to find the unabridged diamonds in the mud. Once astonishment found these diamonds, we faceted them into beautiful gems. Simply put, astonishment support these talented young artists set about be confident and skillful in their own ways. For this project, total of university students throughout the realm applied to this camp. At crowning 70 people from all regions were selected and they had to concession some challenges. In the end, one 10 – 11 students were uncouth to travel to the USA brave exhibit their works, have a universe trip, do some workshops and range with me for two weeks. Past this time, I brought them envision many famous art galleries and elect meet some professional artists as moderate as visit art departments at not too universities.

​

https://www.scene4.com/archivesqv6/2019/feb-2019/0219/janineyasovant0219.html

​

​

​

​

Dr. Kamol and Nuansri Tassananchalee

กมล ทัศนาญชลี: ศิลปินแห่งชาติ
ตะวันออกและตะวันตก ศิลปินสองซีกโลก

​

ข้าพเจ้าเดินอยู่บนเส้นทางนี้มายาวนาน ชีวิตและวันเวลาที่ผ่านไป พบว่าการทำงานศิลปะให้ได้ผลดีนั้น ต้องมีพื้นฐานจากความจริงใจบริสุทธิ์ใจเป็นที่ตั้ง และ ค่าของคนคือผลของงาน และมีคุณค่ามหาศาลตลอดไป” 

— กมล ทัศนาญชลี

​

เมื่อไม่นานมานี้ดิฉันมีนัดหมายสัมภาษณ์อาจารย์กมล ทัศนาญชลี ตอนที่พบกัน ท่านบอกกับดิฉันว่าท่านได้เดินทางกลับมาจากสหรัฐอเมริกาหลายครั้งกับครอบครัวเพื่อมาเข้าร่วมงานนิทรรศการศิลปะ เวิร์คช็อป และในโอกาสพิเศษที่มหาวิทยาลัยหลายแห่งในประเทศไทย เป็นเวลามากกว่า 8 ปีแล้วที่ดิฉันได้ติดตามงานนิทรรศการของท่านในประเทศไทย และความปรารถนาของดิฉันก็คือได้สัมภาษณ์ท่านอาจารย์กมลสักครั้งหนึ่ง อาจารย์กมล ทัศนาญชลีได้รับการแต่งตั้งให้เป็นศิลปินแห่งชาติสาขาทัศนศิลป์ใน ปีพ.ศ. 2540 ท่านได้รับปริญญาดุษฎีบัญฑิตกิติมศักดิ์ 14 ใบจากมหาวิทยาลัย หลายแห่งในประเทศไทย จากการศึกษาค้นคว้ามาทั้งหมด ดิฉันจึงได้ข้อสรุปว่าอาจารย์กมลเป็นหนึ่งใน ศิลปินที่เป็นที่เคารพนับถือและมีวิสัยทัศน์ในประเทศไทย ท่านให้การต้อนรับและ ดูแลครูศิลปะและศิลปินรุ่นใหม่ที่ได้รับเลือกให้ไปทัศนศึกษาดูงานที่สหรัฐอเมริกากลุ่มศิลปินที่ได้พบกับท่านต่างประทับใจในความเป็นกันเองของท่าน ในปีพ.ศ.2561 อาจารย์กมลกลับมาพร้อมกับผลงานที่มีชื่อว่า “Two visions of honesty wonderland” ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของงานThailand Biennale Krabi 2018 

​

​

​

​

“ข้าพเจ้ายังคงซื่อตรงต่อรากเหง้าความเป็นไทย

ต่อสู้ดิ้นรนอยู่บนเส้นทางสายเดิม

พอใจในชีวิตที่เป็นศิลปินอิสระ” 

อาจารย์กมล ทัศนาญชลีมีผลงานที่โดดเด่นในสหรัฐอเมริกาเช่นการสาดสีที่ ทะเลทรายโมฮาเว่ ท่านยังสนับสนุนครูศิลปะและศิลปินรุ่นเยาว์ให้ทำงานเวิร์คช็อปในสหรัฐอเมริกาอีกด้วย

อาจารย์กมลใช้เวลามากกว่า 16 ปีกับโครงการพัฒนาและถ่ายทอดความรู้ด้าน ศิลปะให้กับศิลปินรุ่นเยาว์ทั่วประเทศไทย เริ่มด้วยการร่วมมือกับรัฐมนตรีว่าการกระทรวงวัฒนธรรมคนแรกมาจนถึงคนปัจจุบัน สำนักงานศิลปะวัฒนธรรมร่วมสมัย และสภาศิลปะไทยสหรัฐอเมริกา อาจารย์กมลพาศิลปินไปยังแกรนด์ แคนยอนหลายร้อยครั้งและสร้างความ ประหลาดใจให้กับศิลปินที่ไปพบท่านในสหรัฐอเมริกา โครงการ Young Artist Talent ครั้งที่ 9 ประจำปีพ.ศ. 2561 เป็นการทัศนศึกษาดูงานเยี่ยมชม Museum of Virgin Native Arts และ Canyon Road Coexistent Art ที่ตั้งอยู่บนถนนที่มีห้องแสดงงานศิลปะเกือบถึง 200 แห่ง และยังมีกิจกรรมเวิร์คช็อป และการฟังบรรยายเกี่ยวกับศิลปะ

​

​

​

​

​

จากนี้ไปเป็นบทสัมภาษณ์

จานีน: อยากให้อาจารย์เล่าเรื่องเกี่ยวกับผลงานประติมากรรมที่มีชื่อว่า“Two visions of the wonderland” ดิฉันพบว่าผลงานชิ้นนี้น่าจะเป็นสัญลักษณ์ที่เหมาะสมสำหรับงาน Siam Biennale Krabi 2018

​

​

​

จานีน: อยากทราบเรื่องของการศึกษาของอาจารย์ในไทยและต่างประเทศ

​

กมล: ผมจบจากโรงเรียนเพาะช่างในปีพ.ศ. 2507 หลังจากนั้นผมไปศึกษาต่อที่ มหาวิทยาลัยศรีนครินทรวิโรฒประสานมิตร ในปีพ.ศ. 2512 ผมย้ายจาก  มหาวิทยาลัยในประเทศไทยและได้รับทุนการศึกษาจาก Inventor Art Institute of Los Angeles รัฐแคลิฟอร์เนีย สหรัฐอเมริกา และสำเร็จการศึกษาในระดับปริญญาโทในปีพ.ศ. 2520 ในสหรัฐอเมริกาหลังจากนั้นผมไปเป็นอาจารย์สอนศิลปะที่ Lamar Universityเมืองโบมองต์ รัฐเท็กซัส สหรัฐอเมริกาในปี 2520 และที่
University of California เมืองเบิร์กเลย์รัฐแคลิฟอร์เนีย สหรัฐอเมริการะหว่างปีพ.ศ. 2522 -2524 

จานีน: อาจารย์ใช้เวลาส่วนใหญ่อาศัยอยู่ที่ต่างประเทศ เป็นไปได้หรือไม่ที่สไตล์ งานศิลปะแบบตะวันตกจะมีอิทธิพลอย่างสิ้นเชิงต่อวิธีการทำงานศิลปะของอาจารย์ 

​

กมล: ผมคิดว่าสิ่งนั้นไม่น่าจะเกิดขึ้น ถึงแม้ว่าผมจะใช้เวลาของชีวิตมากกว่า 45 ปี อาศัยอยู่ต่างประเทศ งานของผมส่วนใหญ่มีแรงบันดาลใจมาจากวัฒนธรรมไทย และศาสนาพุทธเช่นหนังตะลุงซึ่งเป็นความบันเทิงทางวัฒนธรรม ธาตุทั้งสี่ดิน ลม น้ำ ไฟเป็นเรื่องราวของว่าวไทยหลายชนิดที่ใช้ในการแข่งขัน

​

จานีน: อาจารย์อยากเล่าเรื่องอะไรเพิ่มเติมเกี่ยวกับชีวิตของอาจารย์อีกบ้างคะ

​

กมล: ตอนที่ผมมีอายุประมาณ 27 -28 ปีสำนักข่าว USIA มาหาผมเพื่อขอถ่ายทำการสัมภาษณ์เป็นวิดีโอและนิตยสาร Freedom Magazine ติดต่อผมเพื่อตีพิมพ์บทสัมภาษณ์เกี่ยวกับชีวิตของผม46 ปีที่แล้วผมอัญเชิญธงชาติไทยไปยังสหรัฐอเมริกาเนื่องมาจากความสำเร็จของผมในฐานะที่เป็นศิลปิน นั่นเป็นหนึ่งในช่วงเวลาที่ดีที่สุดของผม De Young
Museumและ Palace of Multitude เมืองซานฟรานซิสโก รัฐแคลิฟอร์เนียซื้อผลงานศิลปะร่วมสมัยเป็นครั้งแรกในประวัติศาสตร์ ตอนนั้นผมเป็นอาจารย์อยู่ที่เบิร์กเลย์

จานีน: อยากให้อาจารย์พูดถึงที่มาโครงการสนับสนุนครูศิลปะและศิลปินรุ่นเยาว์ที่อาจารย์ดูแลอยู่

​

กมล: ต้นไม้ร้อยอ้อมเป็นโครงการสำคัญที่เราต้องเพาะเมล็ดพันธุ์ศิลป์ของประเทศให้งอกงามต่อไปจึงเป็นที่มาของโครงการนี้ เราเริ่มจากกรมส่งเสริมวัฒนธรรมสำนักงานศิลปะวัฒนธรรมร่วมสมัยที่มีศิลปินแห่งชาติสาขาทัศนศิลป์เป็นหัวหอกตั้งแต่ครั้งแรกเช่น อ.ถวัลย์ ดัชนี อ.ประหยัด พงษ์ดำ ครั้งแรกจัดขึ้นที่มหาวิทยาลัยราชภัฎ จังหวัดเชียงราย ได้รับความสนใจจากครู อาจารย์ นักเรียนชั้นประถมศึกษา มัธยมศึกษา และอุดมศึกษามาจากจังหวัดใกล้เคียงและทั่วประเทศ
โครงการทั้งหมดใช้เวลาสองวัน จำนวนของผู้เข้าร่วมมากกว่า 2,000 คนต่อวันจึงต้องย้ายจากเต้นท์ขนาดใหญ่ 4 เต้นท์มาเป็นหอประชุมใหญ่ ปัญหาที่เกิดขึ้นคืออุปกรณ์ไม่เพียงพอแต่นักเรียนส่วนใหญ่ก็เตรียมอุปกรณ์มาเองด้วยกิจกรรมจึง
ดำเนินไปอย่างเรียบร้อย เนื่องมาจากความนิยมจึงทำให้มีการจัดโครงการ 4 ครั้งในแต่ละปี สลับสับเปลี่ยนหมุนเวียนไปยังภาคเหนือ ใต้ ตะวันออกเฉียงเหนือตะวันออก และภาคกลาง จากทัศนศิลป์ก็จะมีวรรณศิลป์เพิ่มขึ้นและในที่สุดก็มีศิลปะการแสดงครบทั้ง 3 สาขาหลัก เป็นการถ่ายทอดองค์ความรู้ ประสบการณ์ ปรัชญา ความคิดโดยตรง ของศิลปินแห่งชาติทั้ง 3 สาขาไปยังศิลปินรุ่นใหม่ และแบ่งเป็นฐานความรู้ได้ 10 ถึง 11 ฐานให้นักเรียนเข้าร่วม ศิลปินแห่งชาติจากภาคกลางมาเป็นกลุ่มใหญ่ที่สุด บางครั้งก็มีศิลปินแห่งชาติ 15 – 22 ท่านจากสาขาต่างๆ เช่นจิตรกรรม ภาพพิมพ์ สื่อผสม การถ่ายภาพ สถาปัตยกรรม ประติมากรรม บทกวี และเรื่องสั้น ศิลปะการแสดงก็แล้วแต่ภูมิภาค ศิลปะพื้นบ้าน ดนตรีพื้นบ้านเช่นกลองสะบัดชัย การเป่าขลุ่ยไทย การร้องเพลงพื้นบ้านและร้องเพลงลูกทุ่ง หลังจากที่เราจัดการเรื่องการบ่มเพาะเมล็ดพันธุ์ศิลปินใหม่แล้ว ก็ถึงเวลาที่เราจะ หาเพชรที่ยังไม่ได้เจียระไนที่ยังอยู่ในโคลนตม หลังจากที่เราพบเพชรเหล่านี้แล้ว
จึงเจียระไนให้เป็นอัญมณีที่สวยงามต่อไป กล่าวง่ายๆก็คือเราสนับสนุนศิลปินรุ่น ใหม่ที่มีพรสวรรค์ให้มีความมั่นใจและมีทักษะในทางของตนเอง สำหรับโครงการนี้ นักศึกษามหาวิทยาลัยหลายร้อยคนจากทั่วประเทศสมัครเข้ามาอยู่ในค่ายนี้ ตอน แรก 70คนจากทั่วภูมิภาคถูกเลือกเข้ามาและต้องทำการผ่านด่านต่างๆ ในท้าย ที่สุดคัดเหลือนักศึกษาเพียง 10 – 11 คนที่ได้รับเลือกเดินทางไปสหรัฐอเมริกา เพื่อแสดงผลงาน ไปทัศนศึกษาดูงาน ทำเวิร์คช็อปและพักอยู่กับผมเป็นเวลาสอง สัปดาห์ ในช่วงเวลานี้ผมจะพาไปชมแกลเลอรี่งานศิลปะที่มีชื่อเสียง ไปพบปะ พูดคุยกับศิลปินมืออาชีพและเยี่ยมชมคณะศิลปะของมหาวิทยาลัยต่างๆ

​

https://www.scene4.com/archivesqv6/2019/feb-2019/0219/janineyasovant0219thai.html

​

​

​